
Após ter tido a famosa ideia é elaborado o storyboard, contar a ideia em forma de uma HQ, no caso a animação partiu de uma tira em quadrinhos e uma tira tem em si todas as etapas de uma narrativa dramática.

O conflito- o pobre Bilu nunca sabe se o esquecido do Zé da Gravata vai se lembrar de dar a ele o que comer, nessa tira para o Zé da Gravata a melhor hora do dia é dormir, para Bilu é comer. Então as tiras obedecem as três etapas da narrativa:
1º Ato- O começo. Zé da Gravata se arrumando para o trabalho e Bilu olhando
2º Ato- Indo para o trabalho e voltando para casa e Zé da Gravata pensando na melhor hora do dia para ele e Bilu achando que era comer.
3º Ato- O desfecho. A melhor hora do dia para Zé da Gravata é dormir e fecha com a cara de decepção de Bilu.
No storyboard já temos a noção dos quadros chaves, então podemos criar os cenários que são apenas dois. A salinha da casa e um plano geral da rua, como é uma animação muito curta, na faixa dos 40 segundos, o animatic se mistura com o produto final.
Os quadros chaves a serem desenhados são:
Zé da Gravata colocando a gravata e se arrumando para o trabalho e Bilu na volta olhando, só sendo um cachorrinho.
Zé da Gravata carregando o carrinho dele em uma rua, seguido pelo Bilu, cruzam por um senhor, que não estava na tira, foi acrescentado na animação para deixar mais rica.
Zé da Gravata e Bilu voltando pra casa (a mesma rua só com o movimento de retorno), acrescentado um trabalhador da limpeza pública.




Aí uma folga para a gente. Vamos para o programa de IA para animar nossos personagens:
Mandamos o quadro chave e dizemos o que queremos que o personagem faça, simples assim. Mas tem que ser bem específico pois a IA é muito criativa a pode dar um zoom que a gente não pediu ou rotacionar o personagem em perspectiva, mas nosso cenário é plano, lateral, aí tem que voltar e fazer de novo, mas ela é tranquila, faz e não reclama, e aí faz exatamente como pedimos. Para preservar os cenários mandei os desenhos com fundo verde para eliminar depois no After Effects e sobrepor as animações sobre os cenários.


Aí então é levar as animações e os cenários para o After Effects e ir criando pequenas cenas de cada etapa. As cenas completas montadas no After Effects
Nesse meio tempo fazemos a música no Suno.ai, no caso queria apenas uma música alegre, sem letra, se quiser pode mandar uma letra e o programa faz ou mesmo contar uma história que ele converte em letra e faz a música.
E as vozes que são feitas no MiniMax Audio.ai, existem muitas possibilidades de voz, confesso que ainda não explorei todas as possibilidades, mas percebi que se quiser um desempenho melhor, vozes menos mecânicas, com uma interpretação mais artísticas, tem de pagar. Essa etapa vou deixar para adiante, por enquanto estou apenas brincando. Ainda sobre som poderia ter buscado foleys (aqueles sons de ruídos, passos de alguém caminhando, buzinas), tem muitos sites que disponibilizam de graça, mas no momento, em uma animação currta, só a música já cumpre essa necessidade.
Finalmente no Premiere fazer a edição final, montar a abertura e cada uma das pequenas cenas na ordem de entrada. Carregar a música e regular o som em cada etapa, aumentando e diminuído o som para não se sobrepor às vozes, inserir as falas nos momentos corretos e exportar a animação final.
A animação final
